TOMOE HAYAMA

Rise [勃興] (2012)

2012-02-13T14:26:00.001+09:00

Tomoewatch 2.1 (2011)

2011-11-27T14:35:00.010+09:00

Depth: 4 cm / Diameter: 38 cm, decal on clock 掛け時計上にカッティングシート

Tomoewatch series (2011-)

2011-10-20T11:04:00.032+09:00

Depth: 4 cm / Diameter: 38 cm, decal on clock　掛け時計上にカッティングシート

SALE 購入問い合わせ: Tokyo Cultuart by BEAMS

絵画を飾ってない家は多いかもしれないけど、掛け時計は人の住む空間にはだいたい置いてある。掛け時計を飾るような感覚で飾れるような絵、もしくは絵画のような掛け時計を作ることを目的に2011年からDECLOというプロジェクトを始めた。

Assassin [刺客] (2010)

2010-12-18T01:29:00.008+09:00

(h)1000mm (w)1000mm, decal on acrylic painted wooden board アクリル塗装された木製パネル上にカッティングシート

Biollante [ビオランテ] (2010)

2010-12-16T01:28:00.010+09:00

(w)1500mm (h)844mm, decal on acrylic painted wooden board アクリル塗装された木製パネル上にカッティングシート

「ビオランテ」は日本の怪獣映画「ゴジラ対ビオランテ」に出てくる怪獣。

Gashadokuro [がしゃどくろ] (2010)

2010-12-07T01:18:00.001+09:00

(w)1500mm (h)844mm, decal on acrylic painted wooden board アクリル塗装された木製パネル上にカッティングシート

歌川国芳の「相馬の古内裏」で有名な「がしゃどくろ」と呼ばれる日本の妖怪から着想を得た。

Exhibition view (2010)

2010-12-04T12:44:00.000+09:00

Dragon has come [龍子來了] (2010)

2010-12-03T01:46:00.002+09:00

(w)470mm (h)600mm, a silkscreen print on a paper シルクスクリーン印刷,
SALE 購入問い合わせ: TAGBOAT

龍は古典的に絵でよく使われるモチーフだが、それは鹿や蛇やラクダなどの部分のコラージュで出来ている。そういう観点から、タイポグラフィや漫画表現のコラージュで龍を構成した。

Rising SUN (2011)

2010-12-02T13:54:00.000+09:00

An artwork for SAVE MIND 100

東日本大震災のチャリティー企画SAVE MIND 100のための作品。

Dragonscrew (2010)

2010-12-01T18:14:00.001+09:00

h:1167mm w:727mm, decal on acrylic painted wooden board アクリル塗装された木製パネル上にカッティングシート

タイトルはプロレスラーの藤波辰爾の技の名前から。この作品は2010年5月に東京・渋谷公園通りで行われた「創造公園渋谷」で公開製作した。

Super Strong Machine (2010)

2010-11-30T18:53:00.002+09:00

h:727mm w:1167mm, decals on an acrylic painted wooden board アクリル塗装された木製パネル上にカッティングシート,
SALE: TAGBOAT

タイトルはプロレスラーのスーパーストロングマシーンから。プロレスは少年的な美学にあふれた世界だと思っている。

東京-two months off: 2010.4-5

2010-11-29T12:08:00.001+09:00

2010年の4月から5月は無職で東中野に住んでいて、友達と共同のアトリエ東中野徒歩一で絵を描いていた。この2ヶ月はただ単に遊んでいるだけで、非常に楽しかった。2ヶ月で貯金100万円が底を尽き、東京の物価の高さを思い知った。

Exhibition view (2010)

2010-11-28T23:27:00.000+09:00

JUNE 2010 at Laforet Harajuku 3F "gondoa"

Blast (2010)

2010-11-14T17:57:00.001+09:00

h:1000mm w:803mm, decals on an acrylic painted wooden board アクリル塗装された木製パネル上にカッティングシート,
SALE: TAGBOAT

タイトルは日本のヒップホップ雑誌から。闘鶏場で戦う軍鶏を見て、MCバトルするラッパーが重なった。

FRONT (2010)

2010-11-13T21:10:00.001+09:00

h:1000mm w: 803mm, decals on an acrylic painted wooden board アクリル塗装された木製パネル上にカッティングシート,
private collection 個人蔵

軍鶏

2010-11-12T19:21:00.004+09:00

2009年から軍鶏(シャモ)をモチーフにした絵を作り始めた。もちろんそれは伊藤若冲の一連の作品群にインスパイアされている。若冲の絵の魅力の一つは、現代にも通じるような普遍性を持つ少年的「かっこいい」グラフィックセンスである。それは場所や時代を超えて、少年漫画やアメコミにも直接繋がるものであると思う。このシャモのシリーズでは、日本画的な水や炎といった意匠やアメコミのタイポグラフィーを元に、ステッカーを製作し切り貼りして作っている。

2009年春に実際に高知県の闘鶏場へ行って戦う様子を見たが、実物の軍鶏はヤクザのような目をしていたのが印象的だった。

FRONT (2010) wide ver.

2010-11-10T18:13:00.001+09:00

w:1000mm h:803mm, decals on an acrylic painted wooden board アクリル塗装された木製パネル上にカッティングシート,
private collection 個人蔵

Shamo in the house (2009)

2010-11-09T00:51:00.000+09:00

An artwork for IDEA magazine

Shamo (2009)

2010-11-08T22:21:00.001+09:00

Photo (c)BEAMS
decal on acrylic board
On sale: http://shop.beams.co.jp/shop/cultuart/goods.html?gid=504855&did=&cid=7844

JUSTICE (2009)

2010-10-30T22:18:00.000+09:00

decals on a skate board,
SALE 購入問い合わせ: TAGBOAT

作品制作当時、北朝鮮のミサイル発射実験により、日朝間は緊迫した関係が続いていた。

Skateboard

2010-10-28T23:00:00.004+09:00

スケートボードの裏にシールを貼り付けて装飾するような文化は、そもそもスケーターカルチャーの中から生まれた。文化的背景は異なれど、それはモデルカーにシールを貼って装飾することと似ているように思う。日本独自の文脈、たとえばヤンキーカルチャーやインターネットから派生したスラングを使って、スケーターカルチャーに日本の土着性を混ぜ合わせている。

Super DQN! (2009)

2010-10-26T20:57:00.002+09:00

cutting sheat on skate board

"DQN"という言葉はインターネットから派生したスラングであるが、こういう言葉が生まれる背景に日本独自の土着性があると思う。

Altema (2009)

2010-10-26T11:43:00.000+09:00

artwork for beams T
On sale: http://shop.beams.co.jp/shop/beamst/goods.html?gid=398596

BEAMSTのturquois roscoレーベルから販売。

Calling [降臨] (2008)

2010-09-30T12:02:00.001+09:00

"降臨"(2008) size h:80cm w:100cm, decals on a vinyl, Photo:Daichi Aijima,
private collection 個人蔵

Pasting

2010-09-29T20:18:00.001+09:00

2008年からカッティングプロッタを導入し、ステッカーを自作してそれを貼り合わせるという方法で絵の製作をはじめた。絵の具で絵を描くことを"painting"と呼ぶが、それに倣ってこの技法を"pasting"と名付けた。オリジナルのデータ自体はコンピュータ上で作られるが、それを切って貼るという行為には身体性を伴う。絵師が筆で絵を書くように、ステッカーを切って貼るという新たな身体的美術表現を目指したい。

Resonance (2008)

2010-09-28T16:49:00.002+09:00

title: Resonance 残響
material: cuttingsheets on vinyl cloth
size：F40-canvas
date:2008
private collection

Slash (2008)

2010-09-28T00:16:00.001+09:00

(h)80cm(w)100cm cuttingshats on vinyl sheat
SALE: TAGBOAT

Exhibition view

2010-09-27T16:16:00.001+09:00

2nd solo exhibition "CUT & PASTE &"
Autum 2008 @Kaglazaka Artdish, Tokyo JAPAN

2度目の個展は神楽坂のartdishで行った。この時からプロッタを使った大きいサイズの"pasting"作品を発表する。この個展の直前にリーマンショックがあった。

flicker (2008)

2010-09-26T21:43:00.001+09:00

decal on vinyl

Panasonica (2008)

2010-09-26T09:44:00.002+09:00

decal on vinyl

タミヤのミニ四駆のシールを編集して加工し、それをプロッタで切り取ってビニールに貼り付けている。蛍光灯の光が炸裂する感じを表現している。

Full Metal Ninja (2008)

2010-09-25T17:02:00.001+09:00

an artwork for FADER 7" series vol.4:
http://www.thefader.com/2007/10/24/full-metal-ninja/

KAWSがホームページで僕の絵を紹介してくれて、それをみたFADER magazineの編集の人が声をかけてくれたのがきっかけだった。Ed BangerのレーベルオーナーのBusyPのレコードのジャケットで、非常に光栄だった。また商業的な依頼仕事はこれが初めてだった。ただ裏面の名前が間違ってたのが残念だったけど。

Toln Ed (2008)

2010-09-24T20:54:00.000+09:00

H:803mm W:606mm silkscreen print on vinyl,
SALE 購入問い合わせ: TAGBOAT

タミヤのミニ四駆のシールを貼り合わせた作品を元に、黒インクをビニール上にプリントしている。タイトルはテレビゲームのファイナルファンタジーの魔法から。

Iara (2008)

2010-09-22T19:18:00.000+09:00

h:727mm w:626mm silkscreen print on a vinyl,
SALE 購入問い合わせ: TAGBOAT

criticalhit

2010-08-28T19:26:00.003+09:00

2005年に玩具メーカー・タミヤのミニ四駆の装飾用ステッカーを貼り合わせによる作品シリーズを発表しはじめた。僕はまさに幼少期にリアルタイムでミニ四駆に親しんだ世代で、その装飾は「かっこいい」「強い」「はやい」というような少年的な美学の象徴であった。それを現代の感覚で再構成することでグラフィックアート作品を制作した。2007年には東京ワンダーサイト本郷で初個展「クリティカルヒット」を行った。「クリティカルヒット」はテレビゲームのファイナルファンタジーからの引用で、幼少期にゲームや漫画を通じて受けたイメージが作品の元になっている。

これらのシールをよく見ると、TigerやBladeなどの英語のタイポグラフィや、波や炎などの日本画的な意匠が交じり合った、ハイブリッドな文化的バックグラウンドを持っている。また貼り合わせによって作られた構成物は、グラフィティを思い出させるような形をしている。ミニ四駆のシールという枠組みを超えて、「かっこいい」という少年的美学は日本画やアメリカのストリートカルチャーと繋がっているのである。以降、多文化の中における少年的美学をミックスした、「かっこいい」作品を追求している。

Bahamut (2007)

2010-08-26T12:36:00.000+09:00

h:35cm w:65cm decals on an acrylic sheet
private collection

photo: (c)Tokyo woder site

Popcorn (2006)

2010-08-24T18:16:00.001+09:00

decals on an acrylic sheet,
private collection

Rydeen (2007)

2010-08-22T21:47:00.001+09:00

private collection 個人蔵

Sonic boom (2007)

2010-08-20T21:48:00.001+09:00

Sandwitch composition (2007)

2010-08-19T22:49:00.001+09:00

Photo (c)Tokyo woder site

break beats = sticker collage

2010-08-18T23:13:00.001+09:00

シールの貼り合わせは、音楽におけるブレークビーツの手法と似ている。ブレークビーツはネタ元のレコードから気持ちのいいリズムパートだけを抜き出し、それをつなぎ合わせて作る音楽であるが、ステッカーの貼り合わせもそれと同様にタミヤのミニ四駆のシールというネタ元からの編集でできている。元の文脈からは切り離され、「かっこいい」というグラフィックセンスに従って再構成されている。

Splash (2005)

2010-08-18T22:00:00.000+09:00

private collection

Blow up (2005)

2010-08-16T17:36:00.000+09:00

private collection

Gwash (2005)

2010-08-14T00:14:00.000+09:00

private collection

大阪 : 2005-2010

2010-08-10T16:11:00.003+09:00

2005年から2010年までは大阪の豊中に住んでいた。それまで発表の場を提供してもらっていた浮遊代理店は閉店してしまい、トモエの名義に変えて公募展に出しはじめる。たまたま古いおもちゃ屋に置いていたミニ四駆のシールを発見し、そこからシールのコラージュによる制作方法をはじめる。GEISAIとワンダーサイトは、その後も交流し続ける人たちと出会ういいきっかけになった。

Mel Soma　(2005)

2010-08-08T18:11:00.000+09:00

300 × 300(mm), decals on acryl sheet,
private collection

"Kakkoii" Mathematician Decal Art (text by S-des GALLERY, 2010)

2008-05-08T14:15:00.007+09:00

The concept, techniques, and designs of the works by Tomoe Hayama come from his background as a Japanese boy lived in 80's. The origin of Hayama's artworks is the decal pasting.

In his early carrier in 2000, Hayama started making his artworks by creating collage of the TAMIYA's model car decals. The TAMIYA model cars were popular toys for the young boys in the early 90’s - Hayama was of course, one of them back in the day. In his artworks, the decals that gave the young boys an image of the fast and strong cars are reconstructed with the sense of a youth. The series of earlier work Hayama produced, such as "Gwash", was named, "the Critical Hit". The word "Critical Hit" is come from the most Japanese popular TV game "Final Fantasy". The description of "Critical Hit" is a type of attack which gives tremendous damage to enemy.

Within these decals, Hayama found designs of Japanese characteristic point. For instance he sees the mixture in the American grandiose logotypes and Japanese traditional decorations; expressing the Japanese pop aesthetic influenced over by the American pop culture after the WWII. To those selected generation, unconsciously they were able to enjoy the Japanese-American style of a hybrid culture.

After the series of "the Critical Hit", Hayama polished this art style of "pasting" as an analogy of "painting", where artworks are made by pasting industrial marking film to a board and composed with small pieces of decals. He explains, "the way `pasting' express consists of a sense of a unique quality of the material that cannot be expressed in `painting'."

In his artwork, Hayama started to intentionally brings in the Japanese traditional painting elements. For example, the series of chicken (e.g. "FRONT") is referred to Jakuchu Ito. Jakuchu is the 18th century Japanese painter whom recently been reevaluated, known for the paintings stimulated by traditional Japanese artworks, particularly chickens. The famous work with the drawing of a chicken, "Pictures of the Colorful Realm of Living Beings" is where Hayama draws through his own interpretation. Also, the silkscreen artworks such as "Iara" and "TolnEd" are influenced by Suiboku paintings.
In recent years, the Japanese term, "Kawaii", meaning cute, which often used to describe by young Japanese girls, has expanded the border and is now used globally - no longer a Japanese domestic word. And the expression that is used for young boys like the term "Kawaii" is called "Kakkoii", referring to the term "COOL" in English.

In Hayama's artworks, the theme is simply that term itself; "Kakkoii", expressing the borderless commonality of a "COOL" sense in work.
For instance, in a piece of the skateboard, Hayama intentionally incorporated the boyish sense within the context of the American street culture. The way countless labels are sticking over another to over on the back of the skateboard deck is a technique that is originated from the skater culture.

Also the language Hayama used in the artwork is a quotation from the Japanese domestic context. For example, "God speed you" in the work "Justice" is an English word coined in Japanese from the backstreet boy's culture. It is actually Japanese way of interpreting `tagging' in the graffiti culture. Furthermore in the artwork titled "FRONT", Hayama was able to fuse the reference of Japanese traditional painting and the modem idea of "Kakkoii" together. The term "FRONT" refers to `show off' in a hip-hop term; with this, Hayama put the figure of the gang-star-rapper image on the figure of a game fowl standing in grand manner.

As describing Hayama's art style, he has developed his works though memory of childhood and the expression of "Kakkoii". He often expresses title with Japanized English, this also shows a nuance of immature boys' culture, it is the appearance of autochthony. For example, the title "TolnEd" is driven from conjuration of "Final Fantasy", the word "TolnEd" is originally from "tornado". The sound with Japanese intonation, "tornado" became "TONEDO" then clumped up to "TolnEd". English words are accepted and desired to use among Japanese boys, then it tums back to the homeland as the Japanese word.

The way Hayama presents the indigenous sense as a "Japanese boy lived in 80's" is also the way he takes a stance toward art. Having a unique career for an artist as a doctorate of the mathematics, Hayama have studied mathematics while producing artworks. He grasps the two by contrasting "Art and Mathematics" as "Unique and Universal". This to say, math undo a bow with verified proofs in logical and global way, yet beauty of art may just lying down next to someone with an uniqueness. His ingenuousness through the experiences and environment from where he was born and raised are sublimated to the original artworks.

今夜もどこかでパーティーが世界地図を塗り替える (2008)

2007-12-15T19:09:00.000+09:00

Photograph

この写真作品は企画展のために作られた。その企画展は2008年の時事からトピックを一つ選んで、それをテーマに作品を作るというものだ。この企画展で、僕はオバマの勝利をテーマに選んだ。2008年11月4日、全く別の用事で僕はシカゴに訪れていて、偶然勝利演説を見ることが出来た。1枚はそのときに撮った写真である。11月にしては暖かい日の夜、シカゴのグラントパークは人でごった返していた。選挙の開票がリアルタイムで行われ、民主党(democratic party)の青色がアメリカの地図に灯るたびに、周りは熱狂に包まれた。酒を飲んで酔っ払って踊っている連中もいた。歴史は夜作られる、その瞬間を目の当たりにした夜だった。それはいつか前に行ったクラブのパーティーのような、甘い高揚感を思い出させるものだった。

Tashizan (2005)

2007-12-06T21:55:00.007+09:00

graphic design
prize: EPSONカラーイメージングコンテスト2005グラフィック部門プロスペクト賞受賞
http://www.epson.jp/contest/gallery/cia/2005/17.html

2004年に受け取ったレシートの束を透明シートに出力して作った作品。初めて賞をもらった作品で、その喜びは今でも忘れられない。

Drawing (2004)

2004-12-20T01:01:00.005+09:00

design for cheekbone "ちぐはぐ"

高校の頃に通っていた美大予備校の友人のデヴューアルバムのデザインを担当。僕が昔描いた絵を使っている。

水と重力の音響 (2004)

2004-11-02T00:00:00.029+09:00

photo: Ohnishi-san

sound installation, sculpture

水琴窟をモチーフにしたインスタレーション。構造物に付けられた漏斗からはゆっくりと水が滴り落ちている。タルコフスキーの映画「ノスタルジア」のあるシーンから影響を受けた。

水と重力の音響 (2003)

2003-12-06T22:02:00.002+09:00

奈良-prehistory, もしくは黒歴史: 2002-2005

2003-11-15T20:24:00.004+09:00

2002年から2005年までは奈良市内の実家で暮らしていて、浮遊代理店というギャラリー付きのカフェバーで展覧会をさせてもらっていた。そもそも現代美術を「やってみたい」と思わせたのはフルクサスの影響が大きい。既製品や日用品を非日常のギャラリー空間に配置することで、それが別の意味に変換されるという彼らの方法に感銘を受け、これなら自分にもできそうだという初期衝動を受けた。この時期は本名の名義で活動していた。

Scatologic (2005)

2003-11-07T00:56:00.002+09:00

video installation

チューブに入れた辛子や味噌を搾り出す様子を接写した映像。

FAX-man (2002)

2003-01-03T00:26:00.001+09:00

performance art

旅行中に撮った写真をリアルタイムにコンビニからFAXで送り、それが展示会場に流れるパフォーマンスアート。当時は携帯電話にカメラが付きはじめたころで、数年後のtwitterやustreamのようなリアルタイムメディアの登場を予見してたんじゃないか、と思っている。

Capital tautology (2002)

2003-01-02T00:28:00.000+09:00

interactive art
「貨幣を貨幣で買う」というトートロジーを体現できるアート。この作品では金融工学的な思想を皮肉っていて、実は数年後のリーマンショックを予見してたんじゃないか、と思っている。今はあまり置いてないけど、駅にトイレにあるティッシュの自動販売機を使っている。

Rest In Peace (2005)

2003-01-01T12:00:00.013+09:00

Photograph, in 2005, Osaka

当時住んでいた大阪で撮った写真。梅田東通り商店街を中心に。人工的な光の中にある死。

TOMOE HAYAMA

Rise [勃興] (2012)

Tomoewatch 2.1 (2011)

Tomoewatch series (2011-)

Assassin [刺客] (2010)

Biollante [ビオランテ] (2010)

Gashadokuro [がしゃどくろ] (2010)

Exhibition view (2010)

Dragon has come [龍子來了] (2010)

Rising SUN (2011)

Dragonscrew (2010)

Super Strong Machine (2010)

東京-two months off: 2010.4-5

Exhibition view (2010)

Blast (2010)

FRONT (2010)

軍鶏

FRONT (2010) wide ver.

Shamo in the house (2009)

Shamo (2009)

JUSTICE (2009)

Skateboard

Super DQN! (2009)

Altema (2009)

Calling [降臨] (2008)

Pasting

Resonance (2008)

Slash (2008)

Exhibition view

flicker (2008)

Panasonica (2008)

Full Metal Ninja (2008)

Toln Ed (2008)

Iara (2008)

criticalhit

Bahamut (2007)

Popcorn (2006)

Rydeen (2007)

Sonic boom (2007)

Sandwitch composition (2007)

break beats = sticker collage

Splash (2005)

Blow up (2005)

Gwash (2005)

大阪 : 2005-2010

Mel Soma (2005)

"Kakkoii" Mathematician Decal Art (text by S-des GALLERY, 2010)

今夜もどこかでパーティーが世界地図を塗り替える (2008)

Tashizan (2005)

Drawing (2004)

水と重力の音響 (2004)

水と重力の音響 (2003)

奈良-prehistory, もしくは黒歴史: 2002-2005

Scatologic (2005)

FAX-man (2002)

Capital tautology (2002)

Rest In Peace (2005)

Mel Soma　(2005)